悬浮石

      有时画张16开素描,需要整个晚上,虽然画面上画的笔触相对时间上少的可怜,但我却为其兴奋,整晚的思维在画面上游荡,不纯的回忆了许多,似梦却又如此真实;似梦,因为我可得到任何我所需要的,同样她也是我的知音,温和善解人意,分担我的精神负担,使我得到最大的解脱,喜欢整夜的澄静其中嬉戏.梦醒后如此真实,是因为看到最终思维在画面中浮游过的痕迹,是那摸的真切,似乎不是梦,现实中真实发生过的那样,全身洒脱了许多,空气也变的更加的清新.
      曾有同学看我的作品许久,问到"你就竟想要表达什么"之类的问题,或者直接说很难理解,也许上面谈到的就是我的原由,我不想做过多的解释,因为我清楚的知道观众最关心的是他在你的作品中看到什么,而并非想知道作者想要表达什么,(对学习研究者或许是个例外).
      无目的性的开始,旋生即灭的游离,非方法性的印痕,其整个过程让我如痴如醉,之后而得到的产物,或许在观者看来其杂乱无章毫无形式感,
或者空无一物毫无层次,或者认为作者所指内容毫无意义,或者.....还有更多的看法,当然包括我在内, 在这里我想说明一点是:我支持误读(有时我试图故意诱惑观者误读,有时作品名字与作品所要表达并无关系),其原因是我认为:一幅作品是作者通过作品所要表达和观者观画体会心得二者之和的结果,或者说它是二者表达与体会交流的过程.其目的:也是希望给观众更多的想象空间,自由的按照自己的感觉体会作品,捂出作品的意义,甚或以误读的方式来扩大其意义.

    为了不使画面模式化和刻板化,所以一开始就在制版时,在保持大型的基础上随意放置,有时眯着眼睛随意刻线,由于一些新材料的介入,对于其性能很难控制住,最终还是感觉将版裁割为局部较好,

                                                      人道是　　狂郎傲古今  
                                                      我自放荡  
                                                      天地莫相欺　　持剑平南北  
                                                      换了人间乾坤   
                                                      欲正黑白　　驾中华神威  

    其实早应该意识到这点---"残缺美",完美的艺术家作品应该具备这点,任何艺术作品并不是由艺术家自身一人完成,而

忽视观者的存在,这里需要解释的是指艺术家借助作品所要表达的,这个方面我想应该是由艺术家和大众观者共同完成,

不要担心参观者是否理解,是否读懂艺术家所要表现的,给予参观者足够的自由,宽广的遐想空间,或许看眼就走(这可能与艺术家自身有关)

这些都是对作品的补充.

    伏尔泰曾说过:"乏味的艺术----就是把话说尽."这种"残缺美"或许不是伏尔泰所说的恰当带言词,但同样或多或少点明我们,或者仅代表

我个人，我可以直接了当的说:"I need it!"  

 

     “大象无形”一语出自《老子》第四十一章，其全文为：
　　上士闻道，勤而行之；中士闻道，若存若亡；下士闻道，大笑之。弗笑，不足以为道。是以建言有之，曰：明道若昧，进道若退，夷道若颡；上德若谷，广德若不足，建德若（女俞），质真芳渝；大白若辱，大方无隅，大器晚成，大音希 声，大象无形。道隐无名。夫唯道，善始且善成。

      《老子》在此处列举了大白若辱、大方无隅、大器晚成、大音希声、大象无形五种现象来说明道的无为境界。即最白的好象污浊，最方正的没有棱角，最大的器具最后完成，最大的音乐没有音声，最大的形象没有形象。

       “大音希声”与“大象无形”相对，从文法上来讲，“希声”之“希”应和“无形”之“无”同义。“大音希声”应理解为最美的音乐是无声之乐，也就是《老子》所推祟的道的音乐，它符合道的特征，无形无声，听不见，闻不到，却是一切有声之乐之源，是音乐的最高境界。《老子》以“大音”来排斥和其相对的“五音”，以无声之乐来排斥有声之乐，以达到取消一切有声之乐的目的。“大音希声”命题的提出对探求音乐之玄妙意境自有其重要作用，它所蕴含的追求自然、无为的思想也有助于音乐的自由发展。

   绘画中,我渐渐的更喜欢寻找意象.心象随机的抒写,而游弋在具象与抽象之间,即便看似信笔涂画.

   尽管有人觉得我的作品有点使人费解,我想,作品的含义本身是无须解释的.因为这并不重要,作品的

标题也仅起到"引发"的作用,他与画面本身没有直接关系.

   画面中的符号主要在于提供一种有别与其他人的内在精神及表现形式的存在,提供艺术家自己对艺术

对世界的独特理解与表现.----杨述<都市摇滚乐>

七天的假期，迎来了杭州旅游的人浪，喜欢清静的我于是在宿舍里度过了三节（国庆节，中秋节，以及自己的生日），随然放宽自己，痛痛块块欢玩了几天，想忘却某些事情，不再去想，不再去想....... 今天，国庆节收假的第一天下午，与工作室老闫聊天 时说了这样一句话却提醒了我：“明日复明日，明日何其多，尽力做好今天的事，.....”对！与其坐想明日，不如尽力做好今天的事！！老话，船到桥头自然直，勿忧！！

   

  失去了,才懂得珍惜,方知带给我的不仅仅是欢声笑语......

  打听寻找了很多办法,试图找回,虽有音讯,但却夹杂着瑟瑟凉风,不知是那位好心人的杰作,

  盗去了我将近用了六年的QQ,六年积累的朋友及联系方式,真是想念那些朋友,那些同窗好友,那些舍友....

  不知何时才能联系到他们在这06动荡的一年,希望大家一切都好!

  我的新QQ:641969411     邮箱:641969411@qq.com 　　　（注：前用ＱＱ３６５３４１６５２被盗）

　　

                                                                                                                                                                                    

                         照相版（平版‘PS版）◎（凹版’铜版）

         自由版

                         手工制版（综合制版）◎（独幅制版）

 

 

         综合版：

                       多元————————固定艺术制作成式————————多元

                  1，印章  6，漏印       （平‘凹’凸漏‘照相版）           照，拼，现成品，

                  2，封泥  7，印纹陶                                                   电脑版

                  3，拓印

                  4，秦砖汉瓦

                  5，夹済（布纹）

            

         技法：1、凹（凸）       雕刻，塑形（塑形膏，胶，沙，漆），粘贴

                  2、漏印（可印多次，剪纸）

                  3、压印（印章）

                  4、拓印

                  5、拼贴（各种材料直接贴在画面中）

                  6、实物印制（考虑厚度，机器承受力）

                  7、手绘

                                                  语言精练，表达直接，空间夸张，气运生动，

                                                  有中生无，无中生有，意在笔先，整体为握。

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                                     书本上的并非可靠，只有亲身体验，亲身观察，虽各人理解有不同，但那  

                                      是最直接的，最真实的，理解艺术作品更应如此！

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                                     表达过程应点点滴滴，（齐白石用笔讲“慢”），这是一个积累的过程，

                                     是自我考问，自我锤炼的过程，需要全身心感受需要气魄；

                                     写意画也并非是笔草，速度快，恰相反却是一个严谨的过程，一个

                                     自我思考 提炼创造的过程；写实画相对写意画而言是一个理性控制下

                                     缺少自我感受直白的过程 

                                     SO不要讨巧，错误理解写意！

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                                                                                     可悲的是丢失自己！失去人性！

                                                                                           

                                                                             （记中央美术学院袁运生教授讲座  后感）

 

 

                                           看着窗外   朦胧夜色下飘着的细雨，

                                             趴在桌子上模糊的听着沙哑的讲课，

                                               耐心培养的睡意终究使我合上了双眼，

                                                喜欢有雨的日子 喜欢闻着雨的气味睡觉，

                                                  也不知睡了多久耳边响起了纸张桌椅的声音，

                                                    知道乏味的选修课终于结束了庆幸有雨的陪伴！

                                   

 

在我看来人和艺术是不可分开的，自从人有了思考，即便是谈事物艺术自身！

 

一个人惟有在他与热闹，欢乐隔绝时，他才可以朝他喜欢的东西中寻找安慰，才有机会找到他自己，因为只有在孤独时，人才可能获得最大的宁静！

  （心理变化）

  梦境，幻觉，潜意识，向往等

 1，完全凭空想象

 2，从生活的母体感受演化而来

 

                 艺术需要技术上的支持但并非等同于技术！

                 喜欢在开阔的空间中放任自己，挑战自己，

                 每当发现新的规则，创造出新的作品之时，

                 那是我最大的乐趣，在这方面我可能比较自私，

                 不管别人能否读懂，自喜于画中那段经历，

                 以及时间流淌的痕迹，感受现实的刺激与有趣！

  1，通过元素之间的对比

  2，元素见的质感，大小，排列，色彩等差仪

  3，画面可以由细节来达成联系，而让其他形态去进行对比

  4，要有效地选择物象，画面突出主体，使人的注意力集中到核心

  5，多次草图，构图来确定最终稿，目的使画面达到强烈的对比，变化和冲击力

   1，现实的客观标准与艺术语言的矛动；

   2，是旧的艺术教条对创作的限制；

   3，是我们自身的语言想象和虚构才能无法帮助自己抵达梦想的彼岸

  艺术面对着现实唯一可做的就是努力证明自己的存在，它决不是愚蠢地呈现客观世界的面貌，而是努力地展现它在材料，形式，形态等诸方面的语言魅力，并与现实保持足够的距离，没有着一点，艺术就部称其为艺术。改造艺术在材料，形式，主题，情感，形态，构成等诸多方面的固有观念，以一种新的创作方式为艺术语言开启一个更为宽广更有活力的生存空间，将是艺术给我们这个时代最多的礼物！！

                                                                                   （摘许方语）

                 我认为一个人在任何时候，

                         给自己加油，为自己自豪，

                                都是有必要的，都是为时不晚，

                                        即使以前再消沉！！！加油吧！

   1，将“现物”扩大用途或改变用途

   2，借用（部分）其他发明和构思

   3，改造“现物”的形状，颜色，组合，制造方式看会有什么反应

   4，将物象放大看看

   5，将想象物缩小看看

   6，代替

   7，将想象物或实物拆了以后重新组合

   9，改变物质功用，材料，重心

   10，效果：通过特殊技法，特殊手段

         趣味： 结果

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               非视觉——————可视形象

                          转构成

     喜欢在熟悉中寻找陌生的乐趣

     一开始就想着跟别人不同，却往往忽视了自己自然的想法

     一切都不是刻意得到的

     一幅画应该是带着感觉去画的，而不是带着固有的知识

     喜欢透过画来到你的心灵世界

        六，作品的主题——艺术作品应当以任何情感.任何思想.任何物品为主题。

              呈现人和社会最真实的本质，其用意不是教化社会，而是揭露社会，认识人性的本质

        七，作品的留存时间——艺术作品并不需要长久保留下去（克里四斯脱因）

              装置（环境，集成，单独）

              大地.观念.表演.过程

              通过影像资料留存

         八，作品的观看方式——为现成品.表演行为.观念.大地.各种非艺术材料制作的作品建立的标准

         九，作品的情感——以真实为目标，另一种真实而不是最美的那种真实。

         十，作品的思想性——美术自身是一种语言信质的事物，就象音乐一样，它有自己的线条，色   彩，形态材料的美感，这才是美术的实质。它可以通过讲故事，描写现实来表现思想观念，也可以通过自身的特点来表现自身的意义。

        

                        时间概念表现方法

   一，作品的现实性——通过对客观现实的歪曲和改造，同样也可表达艺术家的精神和思想，并激发人类探索未知的欲望。

         制造陌生的现实的创作方法：切换.移境.对接.造质

   二，作品的传统材料——通过使用非艺术媒介才能达到艺术风格多氧化的可能，建立艺术品的新概念，打开了艺术风格全面开放的大门。

         创作方式：行为艺术.大地艺术.过程.偶发.观念.身体.表演.高科技.贫穷.现陈品等艺术。

                        装置装配（日常物质，自然物质，科技物质）

           其为尚未出现的艺术品形式埋下伏笔。

   三，作品的技巧——消除艺术技巧，揭示人性中最本能情感的留露。

                     无意识——有意识                   

                     抽象表现——抽象几何

                     运用无意识的方法，能够创作出不同于有意识技巧下所无法产生的结果

                      坏画. 抽表. 行为. 极简. 涂鸦等艺术

   四，作品修饰——取消对物品表面的复杂修饰，达到最大程度的趣味。

         所谓大音希声，大象无形，简洁含蓄富有最大想象空间。

                      极简，极限等艺术

   五，作品娱乐性——艺术作品是向人提出问题和观念，供人[判断，而不是满足视网膜的愉悦（杜布菲）

 

      观念九：艺术并非只能在专业展厅展出。（大地艺术）

      观念十：只要能说明思想和创作方式，艺术可以使用任何语言媒介。（观念艺术）

     （注：以上十种观念都是相对于传统艺术观念而言的）

         关于当代人：

                       观1》对自己未来已不确定  （不稳定）

                       观2》一切都是可疑的 ，甚至人自身  “ 客隆”   （可疑的）

                       观3》全球化刺激消费加速，人有了太多欲望（强烈的欲望）

                              当代人如同物化的机器，为物质而 live......

                  哈哈，留个思考吧： 

                                在物质化的今天，你认为我们自己在各方面还发生了那些变化呐？

                                上述艺术观念，谈谈你对艺术的看法？

        当代艺术在思维方式.美学取向和游戏规则等方面都与传统艺术产生了明显的分歧，一种明确的批判关系，对旧艺术规则作出了调整和修正：

       观念一：一件物品是通过观看它的方式来决定 它是否是件艺术品。（装配）

       观念二：只有使用现成品才能打破艺术形式单一化的风格，同时也使材料的范畴无限扩  大， 它 是 后  现代艺术的一个重要起跳点。（装配艺术）

       观念三 ：一件物品只有通过对它原意的改变才能提升物品的艺术性质。（新达达）

       观念四：艺术并非只能表达强烈的情感和激动人心的内容。（波普艺术的出现，取消了艺术与生活的界限，消除高雅艺术和通俗艺术的区别，让艺术接近大众，如包毫斯）

       观念五：艺术并非要有自己固定的构图，固定的材料，（波普艺术，首提英评论家阿洛威，）

       观念六：艺术也并非要对材料进行趣味加工（极简艺术）

       观念七：艺术是通过形式提出问题而不仅仅是供人欣赏。（波普艺术）

       观念八：艺术并非要有意识，逻辑，智力和技巧。（抽表）

           ......谈到这里，发几张自己的草稿图吧，将后续.......

 

我是一张照片，

微风中轻轻慢舞，

或静坐冥思

暴风雨中

讲述着我的人生高潮

我是一根火材

微微的摒住呼吸

静静的等待

感受心中激情的燃烧

我就是我

一颗漂浮在城市上空

看着渐渐的成长的她

热血沸腾的

          悬浮石！

  

 

             2006.27晚

 

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